Las Rastreaalmas

¡Hola seguidores! Me alegro de saludaros de nuevo y más aún al advertir que durante los últimos días hemos llegado a las 1000 visitas. ¡Gracias a vosotros! No sé si 1000 visitas en 2 meses es mucho o poco, desde luego es nucho más de lo que yo esperaba con la poca difusión que le he dado a esto, pero sois vosotros los que lo habéis hecho. De nuevo ¡MIL GRACIAS!


Aunque hace ya dos días que volví de vacaciones (una merecida semanita en las playitas de Islantilla, en Huelva), este fin de semana ha sido una locura entre mi cumpleaños, partida de airsoft y Batman: Dark Knight Rises (película muy larga pero MUY MUY MUY BUENA!!!), así que hasta ahora no he podido sacar un ratito para mi particular espiral de locura. Por ello os pido perdón, más aún habiendo tenido miniaturas pintadas que mostrar con sus respectivas fotos hechas, faltando sólo que yo escribiera la entrada... pero bueno, cumplo lo prometido al inicio de este proyecto, una entrada cada quince días :-D












Hoy llegan unas de mis miniaturas demoníacas preferidas, las rastreaalmas (antaño Diablillas de Slaanesh montadas) de Juan Díaz, tan buenas como su visión de las diablillas a pie. Para conseguirlas a un precio aceptable tuve que recorrer tiendas que cerraban y liquidaban miniaturas con descuento y pasar horas y horas navegando por eBay y siguiendo subastas que no acabaran por las nubes (y en algunos casos, terminar hundie´ndolas durante días en líquido de frenos para quitarles bien la pintura que traían). Al final conseguí lo que quería, que era una unidad de 6 (el número sagrado de Slaanesh), además de una de sobra (que unida a la caja de cinco rastreaalmas actuales que me regalaron conformará el el futuro otra unidad de 6).












Estas miniaturas no sólo me parecen mejores de apariencia que las actuales (las cuales, con todo, me parecen mejores que las primeras de todas las que hubo, allá por el año 1996), sino que son más fáciles y rápidas de montar por tener menos piezas. Sin embargo, aunque las actuales se tarda más en montarlas, sigo prefiriendo el plástico multicomponente al metal, que conste (no puedo dejar de decirlo). Así y todo, y para que la unidad tuviera un grupo de mando completo, decidí transformar dos de ellas con el instrumento demoníaco y el estandarte sobrantes de la caja de diablillas a pie.












El pintado de las diablillas es el mismo que el de la Máscara: sobre una imprimación blanca, un lavado de púrpura e iluminaciones en blanco para la piel; base violeta con sombreado negro e iluminaciones con violeta más claras para la piel y el pelo; plateado sombreado con púrpura e iluminado de nuevo con plateado; zarpas y cuero negro hecho con negro brillante. Los corceles los pinté con un sombreado de tinta magenta sobre la imprimación blanca y sucesivas luces de rosa tentáculo cada vez más aclarado con blanco (de esa manera pienso pintar mi unidad de Horrores Rosa para dar coherencia visual al ejército).

Las hijas del Príncipe Negro

Bueno, ahora que gozo de algo más de tiempo libre después de un mes de apreturas, espero volver a colgar reseñas con mayor frecuencia. Para empezar, ahí van las fotos de la Máscara de Slaanesh guiando a sus hermanas a la batalla, donde harán alcanzar el éxtasis del placer a los desdichados que se enfrenten a ellas antes de decapitarlos.

La verdad es que estas miniaturas de diablillas (las actuales) no terminan de convencerme. Creo que con respecto a las anteriores (del año 2002, esculpidas por Juan Díaz) son una especie de regresión al concepto más antiguo del año 1996 (en mi opinión algo horrible, pues si se supone que las diablillas son la seducción y la lujuria personificadas, ¿en qué pensaban cuando esculpieron aquellas miniaturas?), aunque hibridándolas con las que había. Así pues, mi conclusión es que, en diablillas hemos ido a peor, pero podríamos haber vuelto a la oscura sima de las que salieron las primeras, así que hemos de darnos con un canto en los dientes. Además, son de plástico multicomplnente, y ya sabeis lo que yo opino de las de metal. Y por último, pero no por ello menos importante, ¡tienen reglas muy, muy buenas (aunque en la partida de hoy me han decepcionado muy mucho... ¡maldito hado de los dados!)!












Estas diablillas las pinté de manera prácticamente igual a la Máscara. La principal diferencia es que los lavados de las zonas de piel y metal no los hice con tinta púrpura sino magenta. Una curiosidad es que estas minis tardé meses en pintarlas, porque a mitad de pintado me desencanté de ellas y las dejé de lado.

Y como adelanto... las siguientes hijas de Slaanesh que serán pintadas: ¡Rastreaalmas!

La Máscara de Slaanesh paso a paso

Hola a todos,

he tardado un poco en sacar esta última entrada, pero la verdad es que estos últimos días no he tenido mucho tiempo para nada...

Hoy os traigo la última miniatura que he pintado, que es además mi primer paso a paso, con la fantástica figura de la Máscara de Slaanesh, que como ya sabreis, es un personaje especial heraldo de Slaanesh.

Para empezar imprimé la miniatura con blanco. Normalmente este paso lo hago con el aerógrafo, pero como se trataba de una sola miniatura lo hice a pincel. Fue fundamental en todos los pasos no manchar las zonas que iban a ser piel con ninguno de los colores, porque aunque los errores se pueden corregir dándoles blanco por encima, ya sabeis que el blanco es un color complicado de dar sin que se transparente lo que hay debajo. Lo siguiente fue pintar las partes de pelo y garras con púrpura hormagante.




Después, di  una capa de metalizado de Vallejo (prácticamente el mismo color que el metalizado bólter de Citadel) sobre las zonas de armadura, hombreras, por las dos máscaras, las pulseras, pendientes y demás zonas que iban a ir en color metalizado. Después, le apliqué a todas esas zonas unas luces muy básicas con pincel seco de plata de Vallejo (también valdría Mithril de Citadel).

Iluminé las zonas que había pintado con púrpura con una mezcla a partes iguales de púrpura y blanco. Después, las sombreé haciendo un lavado con negro diluido.

A las dos máscaras les hice una iluminación con blanco sobre el plateado (pero no al bastón que las une).Y después le dí un lavado con púrpura leviatán a todas las partes de la miniatura que no eran cabellos, garras, ni máscaras (a la túnica tampoco, pero no importa si la manchas, porque luego pintaremos por encima).

Es en este punto (antes de iluminar la piel de la miniatura) en el que yo acostumbro a pintar los ojos, de modo que si cometo algún error y pinto en la cara, puedo corregirlo después más fácilmente, y no tengo que ponerme a rehacer desde cero toda la cara. Para ello, primero pinto toda la parte visible de los ojos de color negro brillante de Vallejo (puede ser Negro a secas, pero el brillo de la luz reflejada en ellos recuerda la humedad de los globos oculares), y después hago la parte blanca de los ojos pintando en cada uno de ellos dos puntitos blancos de modo que quede una zona negra entre ellos (la pupila) y un cerco negro alrededor.

El siguiente paso fue sombrear las máscaras con tintas azul (el rostro triste) y magenta (el rostro perverso). Usé estas tintas antiguas de Citadel porque son de las que brillan, y quería que las máscaras tuvieran un efecto de lacado que podría conseguir con su brillo característico. Después pinté la túnica (y uñas de las manos y garras de los pies) con negro brillante de Vallejo. Me gusta este color para ciertas cosas como abrigos, túnicas o incluso corazas (para dar un acabado negro lacado, como las corazas de los retratos de Carlos V y Felipe II con armadura), en este caso me sirve para darle a la túnica el aspecto de cuero negro brillante, de modo que como las zonas más prominentes de la túnica en sí brillarán, no hará falta darle luces para iluminarla.

El paso más complicado: iluminar la piel (y también cuernos y dientes) de blanco. Para ello daremos dos capas muy diluidas de luces con el color blanco. La primera de ellas será una capa de luces muy general por toda la piel. Es importante que la pintura esté diluida en el punto justo, de manera que cubra bien pero transparente un poco los colores que hay por debajo, así será una capa de transición entre los sombreados y el color de la luz final de la piel. Cuando se seca bien, damos la segunda capa de luces, con la pintura igualmente rebajada, pero sólo en las zonas de piel más prominentes, de manera que quedarán de un blanco más intenso y claramente diferenciadas de la capa de luces anterior, que como ya dijimos queda como transición entre luz y sombras.

Los dos últimos pasos consisten en iluminar las zonas metálicas. Para ello las perfilaremos con plateado dejando que se vean las diferentes capas de sombras que nos han quedado fruto de las iluminaciones y sombreados anteriores. Después, y para acabar, hacemos unas luces con los colores de la foto (azul hielo y rosa tentáculo si usais Citadel) en las máscaras.

Para rematar, ya sabeis que texturizo la peana con cola y arena y luego la pinto y decoro con césped electrostático, pero eso ya va al gusto de cada consumidor...

Hasta aquí mi primer paso a paso. Espero que a alguien le sirva de utilidad, pues aunque no sea un pintado de nivel de Golden Demon, creo que el acabado es bastante aparente y no desmerece nada la miniatura. Eso sí, creo que hay cosas que si volviera a pintarla haría en orden diferente, pero bueno, este fue el orden que me salió del alma...

En la siguiente entrada, más fotos de la Máscara completamente terminada con sus hermanas, mis diablillas de Slaanesh.